《拎起寂寞的影子》读后感1000字！

　　拎起寂寞的影子：那里有儿时看过的最好的戏。

　　皮影戏、剃头刀、进香、烧陶……小镇的唐宋山水、繁花的都城，封面的茅屋、炊烟和狗，是安静的，又略显寂寞的，就像是这本书的书名一样。

　　林清玄的文字，总是能够给人一种清新隽永、耐人寻味的感觉，正如他曾说过文章要“向内探索，向外追寻”。而与他的的散文不同，这本书的内容算得上是他的报道文学。

　　书中记录了作者在采访过程中的所见、所闻、所感和所思，他踏上了乡村，见到了乡村的淳朴风气，也在思考着在城市化的过程中这些该何去何从。他也见证了城市的阴暗的一面，温柔乡的吉他、华西街印象……这些又将如何走向光明？

　　印象最深的是开篇的皮影戏。一场公开的皮影戏比赛，会场中坐着满满的观众，这些观众大多都没有看过皮影戏，所以大家的兴致都很高，而讽刺的是，比赛的评委对于皮影戏却一无所知，只能用其他的剧种的标准来评判，虽说对皮影戏不公平，可是又确乎是很无奈的事。

　　“一位艺人当他卖命地演出，竟找不到一位看懂的相知的人，他心中的灯如何能不黯淡呢？”是啊，这该是一种怎样的寂寞呢？就仿佛这些皮影艺人们手中拎起的不是皮影人偶，而是一个个寂寞的影子。

　　在现如今的这个信息快速，声影交错的世界，皮影戏是寂寞的，甚至于整个地方戏剧都是寂寞的。

　　我想起儿时，家乡一到某个节日，村子里也会请戏剧团来唱戏，也许是歌仔戏，又或者是潮剧吧，对于戏剧了解不多，只听得家乡人这么说过，却已记不清。

　　那会露天戏台下的人一个挨着一个，在那站着看上几个小时。通常傍晚的时候会有一个“扮仙”的仪式，戏台下那些卖零食的小摊也早已摆好，小孩子们在这个时候便是最欢喜的，一方面可以看到画好妆的戏子们，一方面还可以吃到好吃的零食，一些调皮的孩子还会趁着别人不注意溜达后台去看个究竟。

　　这样的一台戏，通常可以持续到深夜，远远地便可以听见锣鼓的声音，间而还能听到戏子们的唱曲，节日的氛围便在这些声响中愈加浓厚。如今，到了家乡的特有节日，请戏团唱戏的习惯依然还保留着，只是戏台下只剩一些稀稀落落的人，孩子们也不爱去“凑热闹”了，远远地还是能听见锣鼓的声音和戏子们的唱曲，只是这声音徒增了寂寞。

　　我在想，当他们在台上唱着戏，底下却没有观众的时候，是不是也和书中皮影戏的师傅们有着一样的寂寞？又为何以前有那么多观众，现在却越来越少了？

　　从我自身的感受来说，现在的电影、电视节目已经在很大程度上满足了人们日常的娱乐需求，人们的生活水平越来越高，生活的节奏也比以前更快，也就没有了耐心再在戏台上站着听上几个小时的戏。再者，现在能够欣赏这些戏剧的人越来越少，因为不了解，也就更没有耐心去看。

　　小时候常爱去戏台下凑热闹的我，如今是几乎没怎么去过了，那些看戏听戏的日子都成了久远的回忆，就像鲁迅先生在《社戏》中写的“一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”

　　看着这些地方戏剧走向寂寞，心里生出一种落寞的感觉，究竟我们的这些传统该往何处走？何时他们能够不再寂寞？