《小说的骨架》读后感600字！

　　关于创作谈的书，都有一个悖论。谈得好，就忍不住抬杠，说那么精彩，你有什么作品？

　　有作品的人，再写创作谈，又忍不住抬杠。实践是个案，技巧是通识，二者又是个什么关系？

　　根本上，问题是读了一些创作谈，办法学了几样，真到创作了，一切都不实在，仍然得靠自己。好比我吧，这两年爱读编剧教材之类，结果发现，我没啥信心写出一个好剧本，但写出一个「如何写剧本」，反而越来越自信。

　　我甚至提炼出一个「如何写剧本」的开篇：当你开始写，你就击败了99%的编剧，而本书给你的帮助，即是剩下那1%里的0.00000001%……

　　《小说的骨架》作者，是美国的凯蒂维兰德，她是热衷于「如何写小说」的那类。这本书并不泛泛而谈，聚焦到写小说中，如何写提纲。

　　而写作的提纲，即是小说的骨架。

　　待我读了大半本，发现了问题，凯蒂实际并不太关注提纲与否这回事。谈来谈去，大约只有两件事，一是写小说和其他工作没两样，做个规划总没错；二是她得为自己的比喻们，找到一个出口——谁说工具书，就不能炫耀文笔啦？

　　这倒是启发了我的创作认知，我从来不认为创作需要复杂的技巧，你甚至不需要识字。想想吧，我们身边是否有这样的人，一件平淡的小事，让他在酒桌上白活起来，听着就妙趣横生。

　　在说一个八卦，在发表一个论点，在和男朋友吵架……其实都是创作，且都有自己的创作风格和技巧。每个人每天都在创作，我们和作家的区别，仅是他们启动了记录，开动了构思，让故事尽量面对更多的读者，仅此而已。

　　说起来，我自己有常年写作的习惯，工作上的一个方案，看完电影的几句评论，又或者在点评上推荐、吐槽某家店的口味。

　　想一想，创作其实都在发生，而创作谈的意义，则是给创作提供一些技巧，这其实是仪式感的一部分。小说家和酒桌上口沫横飞的老铁，有什么区别？前者会建立一些仪式感，也就是这么回事。