含月的诗词名句（关于描写月亮的优美句子）皓月当空，温一壶花间酒，邀三两好友或与亲人相拥而卧，凉亭月下，温情脉脉。

　　你瞧！今月不正是古时月，今月好像又不似古时月，正如李白在《把酒问月》云：

　　今月不见古时月，今月曾经照古人。

　　古人今人若流水，共看明月皆如此。

　　峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。

　　夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。

　　《峨眉山月歌》写于开元十二年（724）年的秋，李白游峨眉山。他从峨眉山沿平羌江（青衣江）东下至渝州。

　　李白少年时代受道教的影响深刻，他的青少年时期在隐居与漫游，神仙道教信仰和任侠中度过，可以说是非常逍遥快活。

　　在这首诗里，诗人以峨眉半轮秋月入景，青山吐月，月影入江，水动影漾，好一副千里蜀江的行旅图。

　　动中有静，静中有动，虚中有实，实中有虚。

　　半轮秋月勾起情思缱绻，那远方的友人现在何处

　　你是否知道我对你的思念如这江水涛涛，秋月绵绵...

　　自《峨眉山月歌》后，李白诗中的那种浓烈奔泻而出的感情和奔放的气势逐渐显现出来，此后，他的诗，气，情，神交融一起，磅礴而出，自成一体。

　　不管是抒情还是表达对仕途的愤慨或是不事权贵的骄傲，都是李白式，极具他自身的特色，任何人都模仿不来！

　　李白人格最突出的特点便是独立不羁，不受任何约束。

　　月的形象在李白的诗中反复出现，在李白的诗中用得最多的色彩是“白”，其次是金、青、黄、绿、紫等。如《月下独酌》云：

　　举杯邀明月，对影成三人。

　　月既不解饮，影徒随我身。

　　暂伴月将影，行乐须及春。

　　我歌月徘徊，我舞影零乱。

　　李白天性开朗，喜欢明丽的色调，不喜欢灰暗色。

　　李白诗歌的语言风格，具有清新明快的特点，明丽爽朗是其词语的基本色调。

　　他的诗不加雕饰，却呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出他不肯苟同于世的高洁人格！

　　海上生明月，天涯共此时。

　　情人怨遥夜，竟夕起相思。

　　灭烛怜光满，披衣觉露滋。

　　不堪盈手赠，还寝梦佳期。

　　张九龄以清雅冲淡的诗风开盛唐山水田园诗派，因多写水景和月色，他的诗风具有一种“清澹”的风格意境。

　　物色与人情常常达到水乳交融的地步，如这首《望月怀远》。

　　重在描写月色撩人，月光使远方的情人夜不能寐，相思之情溢于言表，像海水一样广阔浩瀚。

　　海上的无边月色与渺茫的情思相融合，构成韵味无穷的清婉诗境。

　　他的诗，光是看着就美，就让人陶醉，那种相思淡淡，悠远绵长，跨越山海月明，还请到梦里一聚！

　　仿佛那可人儿就从梦里走出一样，盈盈不堪一握，那情思连绵，想必那月下的人此时此刻也正在念着你！想着你！

　　空山新雨后，天气晚来秋。

　　明月松间照，清泉石上流。

　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。

　　随意春芳歇，王孙自可留。

　　一场新雨一场秋，淡淡的月光洒向松间的小路，泉水潺潺细流。

　　洗衣归来的少女在月色下显得美丽动人，莲动渔舟，活脱脱从画里走出的妙人啊！

　　王维是盛唐山水田园派的代表作家，真正奠定他唐诗史上大师地位的是其书写隐逸情怀的山水田园诗。

　　王维精通音乐，擅长绘画，在描写自然山水的诗里，常常创造出“诗中有画，画中有诗”的静逸明秀诗境。

　　如这首《山居秋暝》在清新宁静而生机盎然的山水中，感受万物生生不息的生之乐趣。

　　精神升华到了空明无滞碍的境界，自然的美与心境的美完全融为一体，创造出如水月镜花般不可凑泊的纯美诗境。

　　秦时明月汉时关，万里长征人未还。

　　但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

　　王昌龄是个慕侠尚气，纵酒长歌的性情中人，因出身孤寒和受道教玄虚思想的影响

　　他身上有一种豪侠之人缺乏的深沉，观察问题较为敏锐，带有透视历史的厚重感。

　　他的作品读来不仅让人感到豪爽俊丽，还有“缜密思清”的特点。

　　在这首出塞诗中，诗人从秦汉的明月关山落笔，上下千年，同此悲壮，万里征人，迄无还日。

　　不仅写出了沉思历史时，对勇于献身的边关者的同情和民族自豪感，还隐含着对现实中将非其人的讽刺。

　　诗人的卫国豪情，悲壮浑成，意脉细密曲折而情气疏客俊爽，给人以大气磅礴之感。

　　明月还是那轮明月，但明月已非昨昔的明月！

　　当年驻守边关的将士还未归来，家园何人守？

　　我愿披马上阵，驻守边关，保卫边塞远离战火硝烟！百姓安居乐业！

　　春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中，雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

　　一首春花秋月引起几多悲愁，李后主丝毫不加掩饰地流露出对故国之思，将亡国之痛和人事无常的悲慨融合在一起。

　　不堪回首的往事，永逝不返的故国，悲凉凄哀，滔滔不尽。

　　一任沛然莫御的愁情奔涌而出，自然就汇成了“一江春水向东流”

　　亡国之痛，故国之哀，剪不断的愁思，理不清的哀怨，借那秋月随往事一同散去吧！

　　陈廷焯曾评李煜的词说：“呜咽缠绵，满纸血泪”（《云韶集》）。

　　“真”是李煜词一贯的风格，这位“生于深宫之中，长于妇人之手”，阅世甚浅的词人，始终保有较为纯真的性格。

　　在亡国之后真正用血泪写出了他那种国破家亡的不幸，感人肺腑。

　　但是国破后的他不曾冷静自省，而是直悟人生苦难无常之悲哀。正是由于李煜以其纯真，感受到了“人生长恨”、“往事已成空”那种深刻而又广泛的人世悲哀，所以其言情的深广超过了其他南唐词人。

　　明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

　　转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

　　既然说的是咏月，那自是少不了东坡先生的这首千古佳作《水调歌头》！

　　诗酒月，酒月诗，借千里月色共饮一樽酒，不醉不归！

　　那情思啊，愁思啊，那现世的不满，那仕途的种种，人间离合，悲欢总有！

　　这首词写于公元1076年，时任密州太守的苏轼于中秋夜赏月饮酒，借咏月思念已经阔别7年的弟弟苏辙，又隐喻了自己仕途不顺的愤慨（作者因与王安石变法政见不同自贬密州）。

　　整首词极富想象力，天马行空，由月的阴晴圆缺想到人事无常，继而又安慰自己“但愿人长久，千里共婵娟”，反衬出诗人遗世独立的风骨。

　　苏轼“以诗为词”突破了音乐对词体的约束，把词从音乐的附属品变为一种独立的抒情体诗，从根本上改变了词史的发展方向，提高了词的文学地位。

　　读一首诗，品一首词，读的是文字，品的是古人的才情，智慧和他们独一无二的傲骨！

　　诗词就像一座桥，桥的这头是现在的我们，桥的那头是向我们翩然走来的古人！

　　我是秋月，热爱文字，热爱生活，分享读书，笔记，成长，感恩相遇～你的每一次转发，点赞和互动都是对我最大的鼓励！